O erotismo na poesia brasileira reúne uma seleção singular de poemas que desvelam as múltiplas faces do desejo, do prazer e da transcendência através da poesia erótica brasileira. Explorando dimensões corporais, emocionais e espirituais, os poetas presentes neste livro desafiam os limites do interdito e celebram a união de opostos, como fogo e água, Yin e Yang, corpo e alma. Baixar gratuitamente O livro reúne uma seleção singular de poemas que desvelam as múltiplas faces do desejo, do prazer e da transcendência através da poesia erótica brasileira. Da sutileza dos versos de Gilka Machado à intensidade visceral de Hilda Hilst, passando pela ousadia de Cassandra Rios e pela delicadeza metafísica de Dora Ferreira da Silva, esta antologia transita entre séculos e estilos, capturando a essência do erotismo como expressão vital da existência. Eros, aqui, é mais do que o deus do amor e do corpo — é a força criadora que impulsiona a busca pelo outro e por si mesmo, revelando-se nas entrelinhas da palavra poética. Explorando dimensões corporais, emocionais e espirituais, os poetas presentes neste livro desafiam os limites do interdito e celebram a união de opostos, como fogo e água, Yin e Yang, corpo e alma. Cada autor selecionado contribui com uma voz única para esta tessitura de encontros humanos, onde o erotismo é tanto celebração quanto mistério, sendo capaz de desvelar a própria textura da vida. Por meio de metáforas audaciosas, símbolos radiantes e versos que pulsam com a vitalidade do desejo, esta obra convida o leitor a um mergulho poético profundo, ao mesmo tempo íntimo e universal. Uma leitura para aqueles que buscam compreender como a poesia brasileira dá forma ao inefável, renovando continuamente os mistérios da existência e da união. O erotismo na poesia brasileira Ficha técnica Livro digital O erotismo na poesia brasileira Organização: Elys Regina Zils e Floriano Martins Arte: Elys Regina Zils Poetas: Yde Schloenbach Blumenschein Gilka Machado Dora Ferreira da Silva Hilda Hilst Cassandra Rios Roberto Piva Neide Archanjo Yêda Oscarlina Schmaltz Leila Ferraz Maria Lúcia Dal Farra Leila Mícoolis Celso de Alencar Beth Brait Alvim Viviane de Santana Paulo Anabelle Loivos Rita Medusa Simone Brantes Ana Farrah Anna Apolinário Matheus Guménin Barreto Ano: 2024 Edição: 1ª Páginas: 118

Este volume percorre de modo precursor a totalidade do continente americano, desbravando suas terras, celebrando a memória, desvendando instâncias esquecidas ou desconhecidas, registrando depoimentos e entrevistas com os surrealistas vivos mais destacados, percorrendo, no tempo e no espaço, uma vastidão territorial que envolve todos os países em seus quatro idiomas: português, espanhol, inglês e francês.

Este livro é uma reunião dos ensaios de Claudio Willer (1940-2023) publicados na Agulha Revista de Cultura, da qual ele foi coeditor no período de 2000 a 2009. É também nossa homenagem a um dos mais relevantes pensadores brasileiros, cuja vida foi dedicada em grande parte ao estudo do Surrealismo, não tendo, no entanto, jamais reunido seus estudos em um livro. VOZES DO SURREALISMO Claudio Willer Este livro é uma reunião dos ensaios de Claudio Willer (1940-2023) publicados na Agulha Revista de Cultura, da qual ele foi coeditor no período de 2000 a 2009. É também nossa homenagem a um dos mais relevantes pensadores brasileiros, cuja vida foi dedicada em grande parte ao estudo do Surrealismo, não tendo, no entanto, jamais reunido seus estudos em um livro. Estendemos aqui nosso agradecimento ao Marcelo Willer, primo e herdeiro, assim como ao Roberto Bicelli, amigo, pela generosidade do contato. Baixar gratuitamente Ficha técnica Livro digital Organização Floriano Martins Elys Regina Zils Capa Floriano Martins Gravura da capa Fabio Herrera Edição, Design e Revisão Elys Regina Zils Agradecimentos a Marcelo Willer e Roberto Bicelli Coleção Tábuas da Lua # MamaQuilla Edições, ARC Edições Ano: 2024 Páginas 298

Este livro possui a natureza singular e ousada de reunir retratos de 120 mulheres ligadas ao Surrealismo em distintas épocas e lugares do mundo. Baixar gratuitamente Este segundo título de A bússola do acaso – Trilogia do Surrealismo possui a natureza singular e ousada de reunir retratos de 120 mulheres ligadas ao Surrealismo em distintas épocas e lugares do mundo. Assim como o volume que lhe antecede é outra forma de uma mesma viagem, uma cartografia delicada que cobra o valor exato que cabe às mulheres na formação e desdobramento de um movimento que também cultuou sua dose, por vezes excessiva, de antinomias e impenetrabilidades. Como tão bem considera Jacob Klintowitz no epílogo desta edição, as mulheres surrealistas, sufocadas em vida e desconsideradas por seus pares após a morte, tinham que reescrever a si mesmas, destruindo o fardo dessa existência interdita, e é precisamente este o papel que cumpre Floriano Martins – não apenas na configuração dos retratos, mas igualmente no extenso estudo introdutório – em uma abordagem criteriosa do que o mesmo crítico chama de essência de rupturas, ressurreição de linguagens vitimadas, proposição de um mundo novo após a inevitável destruição. Estamos diante de um painel múltiplo que redescobre certa pertinência perdida em um dos movimentos mais notáveis da história de humanidade. 120 Noites de Eros – Mulheres surrealistas Ficha técnica Livro digital 120 Noites de Eros – Mulheres surrealistas Autoria: Floriano Martins Epílogo: Jacob Klintowitz Edição, Design e Revisão: Elys Regina Zils e Floriano Martins Capa: Floriano Martins Ano de publicação: 2024 Edição: 2ª Páginas: 145

Música Imaginária, de Floriano martins, é como um território invisível e intangível, nos convida a atravessar o limiar entre o real e o imaginário, um convite para ouvir as melodias que nascem no silêncio da alma. Este livro é muito mais do que um simples projeto artístico: é um devaneio poético, uma sinfonia de imagens gráficas que esboçam músicas que nunca existiram, e que, talvez, nunca existirão – mas que se fazem sentir em cada verso, em cada linha. Música Imaginária Floriano Martins Este livro, como um território invisível e intangível, nos convida a atravessar o limiar entre o real e o imaginário, um convite para ouvir as melodias que nascem no silêncio da alma. Música Imaginária é muito mais do que um simples projeto artístico: é um devaneio poético, uma sinfonia de imagens gráficas que esboçam músicas que nunca existiram, e que, talvez, nunca existirão – mas que se fazem sentir em cada verso, em cada linha. Floriano Martins, incansável na arte de surpreender, apresenta um universo possível em meio ao impossível, onde a poesia, a música e as artes visuais se entrelaçam como sonoridades que ecoam de um horizonte indefinido. Baixar gratuitamente Ficha técnica Livro digital Prosa poética & série fotográfica Capa e Vinheta: Floriano Martins Prefácio, Edição e Revisão: Elys Regina Zils Ano: 2024 Páginas: 64

É é um resgate do percurso poético de Leila Ferraz. Recupera poemas das obras já esgotadas Cometas (1977) e Poemas plásticos (1980); do livro escrito a quatro mãos com Floriano Martins, A mobília violenta do ar (2020); além de apresentar poemas inéditos escritos ao longo das últimas décadas. Por fim, o livro traz o ensaio “Introdução ao pensamento mágico surrealista”, escrito por Leila e publicado na A Phala (Revista do Movimento Surrealista, São Paulo, n.1, agosto de 1967) O dia dos cinco orgamos Leila Ferraz O dia dos cinco orgasmos é um resgate do percurso poético de Leila Ferraz. Recupera poemas das obras já esgotadas Cometas (1977) e Poemas plásticos (1980); do livro escrito a quatro mãos com Floriano Martins, A mobília violenta do ar (2020); além de apresentar poemas inéditos escritos ao longo das últimas décadas. Por fim, o livro traz o ensaio “Introdução ao pensamento mágico surrealista”, escrito por Leila e publicado na A Phala (1967). Valor: 50 reais Pedidos e informações: elysre@gmail.com Disponível também na AMAZON Ficha técnica Orelhas: Floriano Martins Apresentação: Elys Regina Zils Ano: 2024 Páginas 128 Tamanho: 140 x 210 mm R$: 50,00 com frete simples Aquisição: ed.mamaquilla@gmail.com

O Surrealismo, embora amplamente reconhecido como um dos movimentos artísticos mais influentes do século XX, teve sua presença no Brasil frequentemente desconsiderada por críticos e historiadores. Desse modo, para resgatar essa trajetória pouco explorada, esta publicação apresenta na íntegra as duas revistas publicadas pelo grupo surrealista São Paulo/Fortaleza (1990-1999), além de incluir uma nota de Floriano Martins, integrante do grupo, que oferece um relato pessoal sobre esse período. Horizonte Publicado Janela para duas revistas surrealistas Horizonte Publicado O Surrealismo, embora amplamente reconhecido como um dos movimentos artísticos mais influentes do século XX, teve sua presença no Brasil frequentemente desconsiderada por críticos e historiadores. Desse modo, para resgatar essa trajetória pouco explorada, esta publicação apresenta na íntegra as duas revistas publicadas pelo grupo surrealista São Paulo/Fortaleza (1990-1999), além de incluir uma nota de Floriano Martins, integrante do grupo, que oferece um relato pessoal sobre esse período. Baixar gratuitamente

Poeta, desenhista, diplomata, humorista e criador de uma mitologia particular, Zuca Sardan construiu ao longo de décadas uma das obras mais singulares da literatura brasileira. Seus poemas, desenhos e personagens circularam por livros, spholhettos mimeografados, plaquetas, revistas, jornais, fitas cassete, e-mails, guinhóis e edições artesanais, muitas vezes em tiragens mínimas e fora dos circuitos convencionais. Qualquer prazer me diverte, mas nem toda tristeza me faz chorar Estripulias de Zuca Sardan João Antônio Buhrer Baixar gratuitamente Neste livro, João Antônio Buhrer percorre a vida e a obra de um dos autores mais singulares da literatura brasileira. Poeta, desenhista, diplomata e humorista, Zuca construiu durante décadas um universo próprio, espalhado por livros, spholhettos, plaquetas, revistas, desenhos, fitas cassete, guinhóis, e-mails e publicações artesanais, muitas delas de circulação mínima e hoje raríssimas. Resultado de quase quarenta anos de interesse e pesquisa, ampliados a partir de 2020 por uma intensa correspondência entre o autor e Zuca, o livro reúne depoimentos, poemas, desenhos, correspondências, capas e documentos provenientes de arquivos pessoais e institucionais. É, ao mesmo tempo, livro-homenagem, reportagem, arquivo e fonte de consulta, reunindo e preservando uma produção deliberadamente dispersa e ainda aberta a novas descobertas. Ficha técnica Livro digital Autor: João Antônio Buhrer Preparação de originais: Floriano Martins Edição e revisão: Elys Regina Zils Projeto gráfico, diagramação e capa: Elys Regina Zils Ano: 2026 Páginas: 229 Tamanho: 16x23 cm

Ao Relento, de Eliana Maldonado Cano, reúne poemas que compõem um mosaico da existência migrante. Cada verso expõe um corpo vulnerável à violência, uma voz que tenta habitar línguas em ruína, uma memória marcada por fendas que o tempo alarga. Nesse território de desamparo, a poeta encontra uma forma de persistência: não a redenção, mas a força silenciosa de quem continua a caminhar mesmo quando o chão se desfaz. Baixar/ Descargar gratuitamente Ao Relento, de Eliana Maldonado Cano, reúne poemas que compõem um mosaico da existência migrante. Cada verso expõe um corpo vulnerável à violência, uma voz que tenta habitar línguas em ruína, uma memória marcada por fendas que o tempo alarga. Nesse território de desamparo, a poeta encontra uma forma de persistência: não a redenção, mas a força silenciosa de quem continua a caminhar mesmo quando o chão se desfaz. O livro recusa respostas prontas e evita qualquer reconciliação idealizada. Assume a precariedade como matéria de linguagem e transforma a instabilidade do exílio em eixo ético e estético. Ao Relento ergue, assim, uma poética da sobrevivência: áspera, luminosa e profundamente humana. * Al relento, de Eliana Maldonado Cano, reúne poemas que conforman un mosaico de la existencia migrante. Cada verso expone un cuerpo vulnerable a la violencia, una voz que intenta habitar lenguas en ruina, una memoria marcada por grietas que el tiempo ensancha. En ese territorio de desamparo, la poeta encuentra una forma de persistencia: no la redención, sino la fuerza silenciosa de quien sigue avanzando incluso cuando el suelo se deshace. El libro rechaza respuestas prefabricadas y evita toda reconciliación idealizada. Asume la precariedad como materia de lenguaje y convierte la inestabilidad del exilio en eje ético y estético. Al relento levanta, así, una poética de la supervivencia: áspera, luminosa y profundamente humana. Ao relento / A la intemperie Eliana Maldonado Cano Ficha técnica Livro digital Ao relento Autora: Eliana Maldonado Cano Prefácio: Luis Fernando Cuartas Tradução, foto da capa e série fotográfica: Floriano Martins Edição, Design e Revisão: Elys Regina Zils Ano de publicação: 2025 Edição: 1ª Páginas: 135 Libro digital A la intemperie Autora: Eliana Maldonado Cano Prólogo: Luis Fernando Cuartas Traducción, fotografía de la portada y serie fotográfica: Floriano Martins Edición, diseño y revisión: Elys Regina Zils Año de publicación: 2025 Edición: 1ª Páginas: 135

livro Teoria da evolução (ou os abismos do futuro) de Verónica Cabanillas Samaniego Teoría de la Evolución (o los abismos del futuro) Verónica Cabanillas Samaniego Entre a escrita da loucura, o surrealismo e a reflexão sobre a arte, Teoría de la Evolución (o los abismos del futuro) é um livro que habita territórios extremos da experiência humana. Com uma linguagem que desafia a lógica linear e privilegia a força da imagem, Verónica Cabanillas transforma a experiência da psicose em matéria poética, filosófica e estética. Em diálogo com figuras como Antonin Artaud, Lautréamont e Van Gogh, a autora explora temas como criação, sofrimento, desejo, identidade e transcendência. Seus poemas e fragmentos avançam por associações inesperadas, visões cósmicas e questionamentos incisivos sobre a normalidade, a história, a religião e os limites da experiência humana. Um livro inquietante e uma afirmação da potência transformadora da arte diante dos abismos do presente e das incertezas do futuro. Ficha técnica Título: Teoría de la Evolución (o los abismos del futuro) Autora: Verónica Cabanillas Samaniego Pintura da capa: Magdalena Benavente Projeto gráfico e diagramação: Elys Zils Tradução: Elys Zils Ano: 2026 Páginas: 63 Ilustrações internas: Verónica Cabanillas Caballo mitológico, Estilógrafos sobre papel, 29,7 × 21 cm El hombre sombra (o la sombra de uno mismo), Tinta-da-china e estilógrafos sobre papel, 25,4 × 20,3 cm Monstruo apacible, Tinta-da-china e estilógrafos sobre papel, 25,4 × 20,3 cm Ante la visión, Tinta-da-china e estilógrafos sobre papel, 25,4 × 20,3 cm Primeira edição em espanhol: La Belle Inutile Editions, 2025 Aquisição: Valor: 42 reais com frete simples Pedidos e informações: elysre@gmail.com

Em O Mago da Solidão, o poeta chileno Mario Meléndez revela sua arte como uma travessia poética entre o acaso e o essencial, onde as palavras operam encantamentos e reconfiguram o cotidiano. Lançado agora em edição bilíngue, português-espanhol, este livro apresenta ao público brasileiro uma voz que alia lirismo visceral e lucidez crítica, tecendo imagens que oscilam entre o sonho e a ruína, o íntimo e o coletivo. O Mago da Solidão / El Mago de la Soledad Mario Meléndez Em O Mago da Solidão , o poeta chileno Mario Meléndez revela sua arte como uma travessia poética entre o acaso e o essencial, onde as palavras operam encantamentos e reconfiguram o cotidiano. Lançado agora em edição bilíngue, português-espanhol, este livro apresenta ao público brasileiro uma voz que alia lirismo visceral e lucidez crítica, tecendo imagens que oscilam entre o sonho e a ruína, o íntimo e o coletivo. Meléndez escreve como quem dialoga com o tempo, a história e seus fantasmas, criando uma poesia que abriga rupturas, silêncios e espantos, num gesto generoso de partilha. Filho espiritual de Vicente Huidobro, mas com timbre próprio, o poeta transforma a solidão em palco de descobertas, onde cada poema se projeta como uma lenda em formação. * En El Mago de la Soledad, el poeta chileno Mario Meléndez revela su arte como una travesía poética entre el azar y lo essencial, donde las palabras operan encantamientos y reconfiguran lo cotidiano. Publicado ahora en edición bilingüe, portugués-español, este libro presenta al público brasileño una voz que conjuga un lirismo visceral con una lucidez crítica, tejiendo imágenes que oscilan entre el sueño y la ruina, lo íntimo y lo colectivo. Meléndez escribe como quien dialoga con el tiempo, la historia y sus fantasmas, criando una poesía que resguarda rupturas, silencios y asombros, en un gesto generoso de compartir. Heredero espiritual de Vicente Huidobro, aunque con un timbre plenamente propio, el poeta convierte la soledad en un escenario de descubrimientos, donde cada poema se proyecta como una leyenda en formación. Baixar gratuitamente